동네를 살린 아름다운 일본 서점 40곳에 주목한 책이다. 각기 다른 개성과 철학으로 꾸며진 서점들의 특색을 설명하며 실제 사진과 평면도를 함께 실어 공간 조성과 연출을 집중적으로 탐구했다.
유용하고 윤리적이며 인간 중심적인 대화를 디자인하는 방법을 제시함으로써 모든 사용자가 만족하는 인간적인 챗봇 서비스를 만들 수 있도록 안내한다. 모든 사람은 배려받을 자격이 있기 때문이다.
한국 조각, K-스컬프처의 세계화를 위해 조각전 개최와 조각가 후원을 하고 있는 (사)K-SCULPTURE 조직위원회(조직위원장 윤영달, 크라운해태 회장)가 <K-SCULPTURE 한국 조각을 읽는 스물한 개의 시선>(2023)에 이어 두 번째 책을 출판한다.
대전과 대구, 두 도시 그래픽 디자인 신과 이어진 대화들을 읽어 본다. 2022년에 나눈 대화 기록 네 개, 사진 몇 점, 디자인 저술가 전가경이 쓴 「그래픽 디자인의 서울 중심주의, 그 너머로: 초지역 디자인을 향한 네 가지 제언」이 실려 있다.
한국타이포그라피학회는 글자와 타이포그래피를 연구하기 위해 2008년 창립되었다. 『글짜씨』는 한국타이포그라피학회에서 2009년부터 발간한 타이포그래피 학술지로, 제8대 한국타이포그라피학회와 시작한 이번 24호의 주제는 ‘지금까지의 타이포그래피’이다.
12가지 퍼스널 컬러 진단을 통해 퍼스널 컬러를 구체적으로 탐구한다. 전통적인 4계절 분류를 넘어, 세부적인 명도와 채도의 차이에 따라 12가지 계절별 색상을 제안한다. 독자는 자신의 색상 팔레트를 이해하고, 이를 바탕으로 메이크업, 헤어, 코디 등 다양한 스타일링에 적용할 수 있는 구체적인 예시를 얻을 수 있다.
한나체부터 글림체에 이르기까지 폰트를 바탕으로 한 브랜딩과 마케팅으로의 확장 등 배달의민족 폰트 프로젝트에 대한 것을 총망라한다. 한 기업의 전용 폰트가 브랜딩·마케팅을 넘어 한국의 현대 시각 문화에 미친 영향에 대한 연구, 기록이기도 하다.
미켈란젤로가 사랑했던 레드 오커부터 자외선 차단 기능을 지녀 요즘 건축에서 주목받는 멜라닌까지, 색색의 컬러들이 지닌 과거와 현재 이야기와 나아가 어떻게 사용하면 효과적일지 컬러 아이디어를 일목요연하게 들려주는 색채 가이드북이다.
‘낯선 도시’는 그래픽 디자이너 마빈 킴이 비정기적으로 진행하는 워크숍이다. 데니스 우드 Denis Wood의 저서 『모든 것은 노래한다: 이야기하는 지도들』[11]를 경유하여, 실험적이고 체계적인 시각화 방법 구축을 목표로 한다. 매회 다른 주제를 선정하고 그에 따른 흥미로운 결과물을 제작해 왔다.
현대카드 디자인의 근간이자 브랜드 앰배서더라는 임무를 바탕으로 서체 프로젝트의 여정을 기록한 아카이브북이다. 책은 지난 20년간 세 번에 걸친 변화와 발전을 거친 Youandi를 기념하는 동시에 이 서체가 현대카드 디자인과 브랜딩에 미친 영향력에 대해 기록한다.
타일링 구성 요소 세분화를 통해 실무 프로세스를 제시하고 디자이너가 스타일링이라는 추상적인 목표에 보다 체계적으로 접근하도록 돕는다. 제품의 유형에 국한되지 않으면서 보편적으로 활용 가능한 스타일링 기법을 전수한다.
총 9개의 이론(비율, 공간, 균형, 색의 속성, 질감, 형과 형태, 움직임, 율동, 서체)을 통해 디자인이 필요한 모든 분이 디자인에 대한 이해를 높이고 감각을 키울 수 있도록 안내한다. 12년간 실무에서 감각을 키우고 3년간 직접 교육을 하면서 누구나 쉽게 감각을 키울 수 있는 방법을 연구해 만든 트레이닝 북이다.
디자이너가 데이터를 두려워하지 않고 또 하나의 표현 도구로 활용할 수 있도록 디자이너의 관점에서 데이터를 바라보며, 데이터 드리븐 디자인의 프로세스부터 핵심 이론, 최신 연구와 논문 분석, 실제 데이터 분석 사례까지 알차게 담았다.
민주화운동기념관 개관을 기념하여 지난 2022년 7월부터 진행된 민주주의 포스터 프로젝트의 결과물이다. 민주주의 포스터 프로젝트는 민주화 운동 및 인권에 관한 작품을 수집·보존하며, 민주주의와 인권 관련 문제를 널리 알리고 공유하고자 기획되었다.
주변 풍경을 찍은 ‘사진’에서 디자인 아이디어를 얻을 수 있다면? ‘색 좀 잘 쓰고 싶은 디자이너’를 위한 배색, 글꼴 선택, 변형 디자인 노하우.
저자 이원찬은 프리랜서 디자이너로 3년, 디자인 스튜디오 대표로 12년 동안 활동한 15년 차 베테랑, 시니어 디자이너다. 그 많은 직업 중 디자이너로, 이 넓은 세상 속 대한민국에서, 불혹을 넘긴 나이에 디자이너로 살아오며 그가 섭렵한 생존법을 전한다.
영국 왕립 예술대학, 로잔 예술대학, 알토 대학, 센트럴 세인트 마틴스, 에인트호번 디자인 아카데미…. 나에게 꼭 맞는 학교와 전공 선택부터 입시, 현지 생활, 졸업 후 경력 관리까지 한 단계 도약을 준비하는 디자이너들을 위한 안내서다. 유학이라는 망망대해를 헤쳐 나가기 위한 최고의 길잡이다.
친절하고 세심한 가르침으로 대한민국에 캘리그라피 열풍을 일으킨 캘리그라퍼 박효지 작가가 나섰다. 그동안 작가가 붓펜으로 캘리그라피를 쓰는 법을 주로 알려줘 왔다면 이번에는 펜촉을 잉크에 찍어 글씨를 쓰는 딥펜 캘리그라피의 세계로 안내할 것이다.
