영화평론가 유운성의 영화 입문서. 저자는 세 개의 질문을 축으로 이야기를 전개한다. ‘영화란 무엇인가?’, ‘영화를 어떻게 볼 것인가?’, ‘어떻게 영화하는가?’ 영화를 보는 것이 우리에게 어떤 의미인지에 대해 우리 스스로 물을 수밖에 없는 시대. 요약하거나 정의하지 않는 입문서가 '독자에 대한 절대적 믿음'을 바탕으로 주어졌다. 이 '반영화입문서'의 격려와 함께 시네필리아의 시간은 계속될 것이다. (2021년 11월)

이 긴 겨울, 노르망디에서 봄을 그린 호크니가 안부를 전한다. 서로를 잘 아는 호크니와 게이퍼드는 예술의 전 영역을 넘나들며 지적인 대화를 나눈다. 아이패드로 작업중인 호크니의 봄을 함께 감상할 수 있다는 것도 이 책의 장점. 32-33페이지에 걸쳐 소개된 호크니 신작 '입구'(2019)를 놓치지 않길 바란다. (2022년 2월)

존 버거의 <사진의 이해>를 엮은이, 소설과 에세이를 넘나들며 애처롭고 예술적인 순간들이 자신을 통과하는 순간을 기록해온 저자. 존 버거, 알랭 드 보통, 무라카미 하루키, 키스 자렛 등이 추천하는 작가, 제프 다이어의 책 세 권이 동시 출간되었다. (2022년 3월)

'일본'이라는 질곡 아래 발버둥 치면서 보편적인 '미'의 가치를 추구하며 싸워 나간 이단자들, 일본 미술계의 '선한 계보'"(5쪽)에 속하는 이들이 있었다. 서양미술 - 서양음악 - 조선미술을 거치며 디아스포라 지식인의 눈으로 본 세계를 기록해온 서경식 선생이 드디어 일본 근대미술을 소개한다. (2022년 5월)

'조용한 잉크 방울이 떨어져 스미듯 부드럽게 펼쳐지는 글'로, 영화의 이목구비를 스케치하는 글. "내게 허락된 재료로 방금 본 영화와 비슷한 구조물을 짓고 싶었다"(11쪽)고 말하는 겸손한 태도로, 김혜리는 이 영화가 무엇인지, 이 영화를 좋아하는 우리가 어떤 사람들인지에 대해 이야기한다. (2022년 8월)

<어라운드> 등의 매체에서 에디터로 활동한 이현아의 그림 이야기. 깊게 들여다보는 저자는 푸른 그림에서 네 가지 이야기 줄기를 찾아냈다. 새파랗게 어렸던 '유년', 모든 것이 푸르던 계절 '여름', 마음이 퍼렇게 멍드는 '우울', 비밀을 향해 침잠하는 '고독'. (2022년 8월)

경이를 큐레이팅한 <기묘한 미술관>으로 독자를 초대한 파리의 한국인 문화해설사 진병관이 위로의 미술관의 문을 연다. 자신의 삶을 아름다움으로 승화한 반 고흐, 프리다 칼로 같은 화가의 삶의 이야기부터 삶의 빛나는 순간을 기록한 앙리 마티스, 칼 라르손의 이야기까지, 그림 속을 거닐며 위안을 구한다. (2022년 9월)

카메라가 동물을 볼 때, 동물의 눈도 우리를 본다. "동물이 우리를 바라볼 때 우리는 그들에게 드러난다." (조너선 사프란 포어) 동물에게 노년을 허하지 않는 세상에서 기적적으로 노년을 맞은 동물들의 초연한 얼굴이 침묵한 채 말을 건넨다. 홍은전, 하재영, 사이 몽고메리, 피터 싱어 등의 작가가 이 사진집을 추천했다. (2022년 10월)

이화여대의 교양수업 '여성과 예술'을 맡은 미술사학자 강은주의 관점으로 '다른 방식으로 보기'를 시도한다. '왜 위대한 여성 미술가는 존재하지 않았는가'라는 첫 수업 주제부터 '위대함'이라는 개념에 의문을 던지며 생각을 깬다. 연구자이자 강의자인 저자가 다양한 의견과 연구 결과 사이에서 균형을 잡고 전개하는 신중하고 단단한 논리를 따라서 우리를 둘러싼 세계를 마침내 다른 눈으로 본다. (2022년 10월)

정우철이 권하는 대로 미술관을 유람하며 새해를 기획해보면 어떨까. 실물이 관람자를 압도하는 이응노의 <군상>을 만나러 대전으로, 김환기의 <어디서 무엇이 되어 다시 만나랴>의 은근한 색의 번짐을 골똘히 마주하러 서울시 부암동으로. 김환기, 장욱진, 김창열, 이중섭, 박수근, 나혜석, 이응노를 만나러, 책 한 권을 들고 타박타박 걸어 본다. (2022년 11월)