2002년 잘츠부르크 모차르트 페스티벌 실황. 현존 최고의 바이올리니스트 기돈 크레머가 모차르트의 신포니아 콘체르탄테 K364를 아름답게 들려준다. 독주 비올라의 눈부신 활약을 접할 수 있는 소수의 작품들 중에서 가장 큰 인기를 누리고 있는 이 작품을 크레머와 크레머라타 발티카의 산뜻한 연주로 만나보는 즐거움이 대단하다. 바로크 시대의 합주협주곡 양식을 계승한 이 독특한 작품은 모차르트의 천진한 선율과 아기자기한 악곡구성이 절묘하게 어우러진 작품으로 모차르트가 남긴 협주곡 양식의 작품들 중에서 가장 뛰어난 걸작이다.

신포니아 콘체르탄테와 세레나타 노투르나 K239이 전통적인 과거의 모차르트를 대변한다면, 아르보 패르트의 'Mozart-Adagio'와 쉬니트케의 'Moz-Art a la Haydn'은 현대 작곡가들의 손을 통해 재탄생한 이시대의 새로운 모차르트를 상징한다. 두 현대음악계의 대가들이 자신들만의 개성을 통해 표현한 모차르트의 이미지가 신선하기 그지없다. 재치만점의 패러디작품 '맥모차르트의 밝은 달밤의 소야곡'이 선사하는 큰 웃음 또한 함께 나누길 바란다.

Mozart
Sinfonia Concertante for Violin, Viola & Orchestra in E flat major, K364
Serenade No. 6 in D major, K239 'Serenata Notturna'

Part
Adagio (after Mozart)

Schnittke
Moz-Art a la Haydn

1. 기돈 크레머는 1947년 라트비아의 수도 리가에서 태어났다. 모스크바 음악원에서 오이스트라흐를 사사했으며, 퀸엘리자베스 콩쿠르 3위(1967)를 차지했다. 파가니니 콩쿠르(1969)와 차이코프스 키 콩쿠르(1970)에서 우승하면서 단변에 세계음악계에 이름을 떨쳤다. 1975년부터 서구에서 연주 활동을 하였으며, 카라얀으로부터 '이 시대 최고의 바이올리니스트'라는 격찬을 듣기도 했다. 1996년에는 발트 3국의 젊은 음악도들을 모아 크레머라타 발티카라는 이름의 실내악단을 조직하였 고, 현재 이들과 함께 다양한 레퍼토리에 걸쳐서 왕성한 연주활동을 펼치고 있다.

2. 에스토니아 출신의 세계적인 작곡가 아르보 패르트의 'Mozart-Adagio'는 작곡가의 친구이자 세계 적인 바이올리니스트 올렉 카간을 추모하는 작품이다. 모차르트의 피아노소나타 K280의 느린 악장 을 자신의 독특한 작곡 양식인 틴티나불리(작은 종의 울림을 의미하는 말) 스타일로 패러프레이즈 한 명상적인 성격의 작품이다.

3. 알프레도 쉬니트케의 'Moz-Art a la Haydn'은 '하이든 풍의 모차르트'라는 제목이 의미하듯 모 차르트의 판토마임을 위한 음악 K446의 단편을 하이든의 고별교향곡의 형태로 패러디한 작품이다.

최근작 : <[블루레이] 모차르트 : 피아노 소나타 11번 '터키풍으로', 8번 & 14번>,<엘렌 그리모와 카메라타 잘츠부르크의 모차르트, 슈만, 실베스트로프>,<[블루레이] 엘렌 그리모와 카메라타 잘츠부르크의 모차르트, 슈만, 실베스트로프> … 총 7557종 (모두보기) 소개 : 서양 고전주의 음악의 완성자이자 현재까지도 전 세계에서 가장 사랑받는 음악가. 35년의 생애 동안 교향곡, 협주곡, 소나타, 오페라, 실내악, 미사곡 등 600개가 넘는 작품을 남겼으며 많은 작품이 각 장르의 정점에 있다고 평가받고 있다. 다섯 살 때 첫 작곡을 했으며 열네 살 때 이탈리아 여행 중에 오페라 '폰투스의 왕 미트라다테스'를 무대에 올려 대성공을 거두었다. 좋은 일자리를 얻기 위해 몇 차례에 걸쳐 유럽 전역을 여행했으나 경이적인 음악의 신동이라는 평판과 작품들의 대성공에도 불구하고 결국은 그것을 얻는 데 실패했다.... 서양 고전주의 음악의 완성자이자 현재까지도 전 세계에서 가장 사랑받는 음악가. 35년의 생애 동안 교향곡, 협주곡, 소나타, 오페라, 실내악, 미사곡 등 600개가 넘는 작품을 남겼으며 많은 작품이 각 장르의 정점에 있다고 평가받고 있다. 다섯 살 때 첫 작곡을 했으며 열네 살 때 이탈리아 여행 중에 오페라 '폰투스의 왕 미트라다테스'를 무대에 올려 대성공을 거두었다. 좋은 일자리를 얻기 위해 몇 차례에 걸쳐 유럽 전역을 여행했으나 경이적인 음악의 신동이라는 평판과 작품들의 대성공에도 불구하고 결국은 그것을 얻는 데 실패했다. 고향인 잘츠부르크로 돌아와 궁정 오르가니스트로 잠깐 동안 일했으나 대주교와의 불화로 해고되고 이후 빈으로 거처를 옮겨 작곡과 연주에 전념했다. 피아니스트, 작곡가로서의 높은 명성과 '피가로의 결혼', '돈 조반니' 등 오페라의 성공에도 불구하고 당시 그것에 대한 보수는 그의 형편없는 경제관념과 낭비벽을 감당하기에는 충분치 않았다. 안정적인 예술 활동을 위해서는 궁정이나 귀족으로부터의 후원이 필수적이었던 시대에 높은 급료를 안정적으로 지급받을 수 있는 일자리를 죽을 때까지 얻지 못했던 모차르트는 짧은 생애 동안 주로 생계를 위해 곡들을 썼고, 만년에는 닥치는 대로 주위 사람들에게 돈을 빌려 달라는 편지를 보냈다. 그런 불안정한 생활 속에서도 모차르트의 창작열은 죽기 직전까지 조금도 식지 않아 음악사에 영원히 남을 수많은 작품들을 썼다. 모차르트의 천재성에 관한 일화는 무수히 많은데 바티칸에서 외부에 그 악보를 공개하지 않고 있던 비곡 알레그리의 '미제레레'를 처음 듣고 거의 완벽하게 채보했고 이틀 뒤 두 번째에는 몇 개의 소소한 것들을 수정해 악보를 완성했다. 모차르트에 의해 처음으로 '미제레레'는 일반에 악보가 공개되었다. '교향곡 36번'을 사흘 만에 작곡했고 그의 3대 교향곡으로 평가받는 '교향곡 39번'부터 '교향곡 41번'까지를 6주 만에 완성했다. 모차르트 스스로 자신은 음악에 대한 천재를 타고났다고 자부했으나 작곡을 위해서 자신보다도 많은 시간을 생각하고 거장들의 작품을 연구한 사람은 단 한 사람도 없다고 단언했을 정도로 그는 음악에 전념한 천재이기도 했다. 모차르트의 작품은 가볍고 경쾌한 장조의 작품이 대부분인데 만년에 접어들어서는 장조의 작품이라도 비장함과 애수에 넘치는 작품이 늘었고, 그런 작품들은 ‘천상의 음악’이라고 형용되었다. 죽기 두 달 전 건강이 이미 안 좋은 상황에서도 '마적'을 작곡해 초연하는 등 정력적으로 곡들을 썼으나 미완의 걸작 '레퀴엠'을 쓰던 도중 쓰러져 불과 2주 뒤에 35년 10개월의 젊은 나이로 빈에서 사망했다. 모차르트의 '레퀴엠'은 하이든, 베버, 베토벤, 슈베르트, 쇼팽, 로시니, 베를리오즈 같은 음악가들뿐 아니라, 실러, 괴테, 나폴레옹을 비롯해 많은 저명인사와 유럽 왕족들의 장례식에서 연주되었다.

최근작 :

<운명의 노래>,<번스타인 : 세레나데 & 팬시 프리 [UHQCD]>,<베토벤 : 바이올린 소나타 6-8번 [180g 2LP 게이트폴드]> … 총 278종 (모두보기)

소개 :

바이올리니스트 겸 지휘자. 발트 3국 중 하나인 라트비아 리가에서 태어났다. 조부이자 바이올린의 대가였던 카를 브뤼크너(1893-1963)와, 마찬가지로 바이올리니스트였던 양부에게서 가르침을 받아 네 살 때부터 바이올린을 켜기 시작했다. 일곱 살에 리가 음악 학교에 들어갔고, 열여덟 살부터 모스크바 음악원에서 전설적 연주자인 다비트 오이스트라흐(1908-1974)를 사사하며 본격적으로 연주자의 길을 걷는다. 1967년, 브뤼셀에서 열린 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 3위로 입상했고, 1969년 몬트리올 바이올린 콩쿠르에서 2위에 올랐다가... 바이올리니스트 겸 지휘자. 발트 3국 중 하나인 라트비아 리가에서 태어났다. 조부이자 바이올린의 대가였던 카를 브뤼크너(1893-1963)와, 마찬가지로 바이올리니스트였던 양부에게서 가르침을 받아 네 살 때부터 바이올린을 켜기 시작했다. 일곱 살에 리가 음악 학교에 들어갔고, 열여덟 살부터 모스크바 음악원에서 전설적 연주자인 다비트 오이스트라흐(1908-1974)를 사사하며 본격적으로 연주자의 길을 걷는다. 1967년, 브뤼셀에서 열린 퀸 엘리자베스 콩쿠르에서 3위로 입상했고, 1969년 몬트리올 바이올린 콩쿠르에서 2위에 올랐다가 마침내 같은 해 열린 파가니니 콩쿠르와 1970년 차이콥스키 콩쿠르에서 우승 트로피를 차지한다. 1975년 독일 안스바흐의 바흐주간 페스티벌과 베를린 필하모니를 통해 데뷔 무대를 가졌고, 1980년에는 소련을 떠나 독일에 정착했다. 다음 해, 오스트리아 로켄하우스에서 실내악 페스티벌(후에 ‘크레메라타 무지카’로 명칭 변경)을 창설해 새롭고 독특한 프로그램을 선보이며 2011년까지 장장 30년 동안 예술감독을 지냈다. 1997년에는 발트 해 지역 젊은 연주자들로 구성된 오케스트라인 크레메라타 발티카를 만들어 지금도 전 세계로 활발히 초청 공연을 다니고 있다. 2002년에는 이 실내악단과 함께 논서치에서 발매한 음반 〈애프터 모차르트After Mozart〉로 그래미 상을 수상하기도 했다. 2016년 영국 음악전문지 〈BBC 뮤직 매거진〉이 백 명의 현역 바이올리니스트를 대상으로 한 설문조사에서 생존하는 가장 위대한 바이올린 연주자로 첫손에 꼽히기도 했으며, 현대 음악의 저변과 바이올린 음악 레퍼토리를 넓히기 위해 꾸준히 노력해 왔다. 이 책을 비롯하여 《유년기의 파편Kindheitssplitter》 등 네 권의 음악 관련 서적을 썼다. 현재 사용하는 악기는 1641년산 니콜로 아마티.

최근작 :	<바인베르크 : 바이올린 독주를 위한 소나타 3번 Op.126, 콘체르티노 Op.42, 교향곡 10번 Op.98 [2CD]>,<구바이둘리나 : 태양의 찬가 & 오르페우스의 리라>,<로켄하우스 실내악 음악제 실황 [5CD]> … 총 43종 (모두보기)
소개 :	발트 3국(라트비아, 리투아니아, 에스토니아)의 젊은 음악가들로 구성된 실내악단으로 1997년 기돈 크레머(Gidon Kremer)가 창단했다.

최근작 :	<20세기 작곡가들 [7DVD 한글자막]>,<실낙원 - 아르보 패르트와 로버트 윌슨 [한글자막]>,<[블루레이] 아르보 패르트 : 아담 수난곡 [한글자막]> … 총 301종 (모두보기)
소개 :	에스토니아의 작곡가. 그의 작품은 종교적인 깊은 감정과 낯설음, 최면술적인 힘을 보여주고 있다.